敦煌石窟（包括古代敦煌郡境内所有石窟）创始于四世纪，经历了十六国、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元等时代，历时千年，至今还保存着550多个洞窟，彩塑两千余身，壁画五万多平方米，是世界上无与伦此的石窟艺术博物馆敦煌石窟由建筑、彩塑和壁画三大类艺术组成。 石窟建筑是载体，它包括木结构窟檐和建筑绘画；彩塑是佛教供奉的主要神灵，是石窟艺术的主体，但内容此较简单；壁画是石窟的装饰，但由于内容丰富，面积广大，它的重要性远远超过主体.因此敦煌石窟以壁画称着于世。

敦煌石窟（包括古代敦煌郡境内所有石窟）创始于四世纪，经历了十六国、北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋、西夏、元等时代，历时千年，至今还保存着550多个洞窟，彩塑两千余身，壁画五万多平方米，是世界上无与伦此的石窟艺术博物馆敦煌石窟由建筑、彩塑和壁画三大类艺术组成。 石窟建 筑是载体，它包括木结构窟檐和建筑绘画；彩塑是佛教供奉的主要神灵，是石窟艺术的主体，但内容此较简单；壁画是石窟的装饰，但由于内容丰富，面积广大，它的重要性远远超过主体.因此敦煌石窟以壁画称着于世

榆林窟壁画艺术是敦煌石窟艺术的重要组成部分。它在佛教思想、壁画内容、表现形式等方面，均与莫高窟一致，甚至一些壁画的作者也是与莫高窟共有的。曹氏画院的画工、画师，不只在沙州，也受命到瓜州的榆林窟作画。但是，榆林窟艺术并非莫高窟的翻版，而是具有许多自己的特色：如在洞窟形制上，有完整的前室和长甬道，主室壁上画出十二根排柱支撑窟顶宝帐的窟室样式，都是莫高窟所没有的。壁画中西夏和元代的密教曼荼罗和水月观音图，显密结合加以汉密、藏密结合的画法，尤其大量的民族人物画像、画工画师画像，以及汉藏婚礼图，也都补充了莫高窟之不足。在艺术风格的多样化及艺术美的创造上，榆林窟的一些作品超过了莫高窟，如西夏的线描和水墨山水；特别是唐代吐蕃时期第25窟壁画，人物造型简练，用线纯熟、有力，色彩明丽而不浮华，其保存完好程度更使莫高窟同时期壁画难以比拟。榆林窟艺术的高度成就，大大丰富了...(展开全部)

本书为《浙江学者丝路敦煌学术书系》常书鸿卷。常书鸿，敦煌学的奠基人之一，一生致力于敦煌艺术研究保护等工作，被人称作“敦煌的守护神”。序言为柴剑虹撰写的“常书鸿先生与敦煌艺术研究”，正文收录《敦煌莫高窟介绍——中国人民的艺术宝库》《敦煌莫高窟》《大放光彩的千佛洞》《敦煌艺术》《敦煌艺术的源流与内容》《敦煌艺术特点》等反映常先生一生敦煌学研究之精粹的20余篇文章。

本书为《浙江学者丝路敦煌学术书系》常书鸿卷。常书鸿，敦煌学的奠基人之一，一生致力于敦煌艺术研究保护等工作，被人称作“敦煌的守护神”。序言为柴剑虹撰写的“常书鸿先生与敦煌艺术研究”，正文收录《敦煌莫高窟介绍——中国人民的艺术宝库》《敦煌莫高窟》《大放光彩的千佛洞》《敦煌艺术》《敦煌艺术的源流与内容》《敦煌艺术特点》等反映常先生一生敦煌学研究之精粹的20余篇文章。

作为对敦煌艺术进行总述的著作，赵声良所著的《敦煌石窟艺术总论》尝试通过两条线索来认识和分析敦煌石窟艺术，并试图以此构建一个认识和研究敦煌艺术的基本框架或思路。一条是沿时代发展进行纵向的认识，大致理出一条艺术史发展的线索；另一条是从横向来看敦煌艺术在建筑、雕塑、绘画几个方面的成就。

本书由敦煌研究院研究员赵声良撰写。全书约15万余字，插图200余幅，共分六章，按照时代顺序介绍并论述了敦煌石窟美术发展的概况。敦煌艺术享誉世界，敦煌学备受国内外学术界的关注，而敦煌美术研究是敦煌学的重要分枝领域。本书对敦煌石窟美术进行系统的梳理和研究，集合了最新的材料与研究成果，具有很高的学术价值。在强调学术性的同时兼具可读性，精选了大量紧密配合各章节内容的插图，注重了图文互证，在语言和叙述方式上更偏重青年读者的阅读习惯。

敦煌莫高窟是中国古代艺术的宝库，完整保存了自北凉到元代绵延一千余年的佛教石窟艺术，至今仍有492座洞窟存留壁画及彩塑。本书旨在以一座曾令张大千、常书鸿、董希文等艺术家为之动容、潜心临摹的北魏经典洞窟为例，引领普通观众去了解敦煌石窟的历史文化与艺术成就。

敦煌莫高窟是中国古代艺术的宝库，完整保存了自北凉到元代绵延一千余年的佛教石窟艺术，至今仍有492座洞窟存留壁画及彩塑。本书旨在以一座曾令张大千、常书鸿、董希文等艺术家为之动容、潜心临摹的北魏经典洞窟为例，引领普通观众去了解敦煌石窟的历史文化与艺术成就。